Piękno świeckiego społeczeństwa i stylu biedermeier

Biedermeier to styl, który ugruntował się w życiu i sztuce z dala od wszystkich krajów europejskich. Najbardziej rozpowszechniony styl Biedermeier otrzymał w Austrii, Niemczech, a także w Rosji. Szczególnie jaskrawo pokazał się w sztuce dekoracyjnej i użytkowej (meble, kostiumy).
Styl ten zaczął odradzać się gdzieś w okresie końca wojen napoleońskich (w 1815 r.) I rozwijał się wystarczająco długo, prawie do 1848 r. - roku rewolucji we Francji. Interesujące jest również to, że otrzymał on imię po zakończeniu swojego istnienia, czyli w okresie od 1848 do 1850 roku.

AP Briullov. Portret księżniczki S.A. Lwów

Przypomnijmy, że słowo "biedermeier" oznaczało imię nieistniejącej osoby, a raczej osobę, która była tylko w literackich utworach satyrycznych. Słowo bieder, przetłumaczone z języka niemieckiego, oznacza "uczciwy, przyzwoity, prostolinijny". Po połączeniu dwóch części słowa otrzymały nazwę nadaną nowemu satyrycznemu charakterowi.
Niemieccy pisarze opublikowali swoje prace o życiu lokalnych mieszczan, o ich rozrywce, o prezentacji spokojnego i wygodnego życia, używając jako głównego bohatera Biedermeier.A jeden z niemieckich poetów użył nowego imienia jako swojego pseudonimu. Wkrótce słowo Biedermeier stało się powszechnie znane. To słowo oznaczało trendy artystyczne tamtych czasów.
Moda staje się bardziej dostępna dla wszystkich klas. Ale Francja i Anglia wciąż to dyktują.
Czas Biedermeier miał w Rosji na lata panowania cesarzy Aleksandra I i Mikołaja I. Te lata były naznaczone licznymi piłkami i błyskotliwymi rozrywkami. Balam nie miał numeru, a niektórzy dżentelmeni nie mieli fizycznej okazji, by odwiedzić wszystkie trzymane piłki.
Kulki zjednoczyły świeckie społeczeństwo, a jednocześnie ożywiły handel w miastach. Zabawy te cieszyły się z warsztatów szwalniczych i sklepów modowych, ponieważ na kilka dni przed rozpoczęciem uroczystości panie, które otrzymały zaproszenie, starały się zdobyć atrakcyjne stroje, aby rozkoszować się i podziwiać wszystkich obecnych. Czasami toalety w salach gimnastycznych były szyte przez szwaczki, ale częściej zlecano je od krawców i krawców. Wiele artykułów odzieżowych kupowano w sklepach.

Alexander Pavlovich Bryullov - portrety

Najlepsze moskiewskie sklepy z odzieżą, obuwiem i akcesoriami osiedliły się na Kuźnieckim Mostie, a także na ulicy Twerskiej, Petrovce oraz przylegających do nich ulicach i uliczkach.
W poprzednich latach, do 1815 r. Dominowała suknia bez tali, co niewątpliwie było bardzo niepraktyczne dla postaci czy zdrowia. Te sukienki zostały wycofane z życia w dostatecznym stopniu we wczesnym wieku wielu świeckich piękności, ponieważ lekka tkanina, pod którą, oprócz bielizny, niczego nie można było oczekiwać, nie mogła ogrzać ciała. W zimnych porach roku, przeziębienia, a nawet gruźlica, lub konsumpcja, jak ich nazywano, nie były rzadkimi chorobami. Około 1815-1820, talia zaczęła wracać na swoje miejsce - nad biodrami. Dodatkowo starali się podkreślić to jeszcze bardziej za pomocą sznurowania, to znaczy, że gorset również stał się mocno ugruntowany, jednak nieco w luźnej formie.
W talii wyglądał chudo, zaczął podkreślać rozmiar ramion. Za co rękawy były szerokie, zwłaszcza z góry, i zwężone do szczotki. Spódnica rozszerzyła się do dołu, tworząc duże fałdy. Nawiasem mówiąc, spódnica została skrócona, dzięki czemu można było zobaczyć pod nią błyskały nie tylko damskie buty, ale także kostki, jak mężczyźni marzyli, patrząc pożądliwie na piłkę na przebiegającą przez nią piękność.
Do 1835 r. Rękaw osiągnął niespotykany rozmiar. Wkrótce zacznie ponownie zmniejszać się, powracając do prostszych form.Staniczek jeszcze mocniej uciska talię pani, a spódnica się wydłuży, zarastając mnóstwem falbanek, a przez to wygląda szerzej i bujnie. W tym czasie panie uwielbiały drogie kaszmirskie szale, rzucały je na ramiona i plecy, zakrywając nagie ramiona i dekolt. Te szale dawno przywieźli Brytyjczycy z Indii.
Były modne płaszcze i peleryny, które pełniły rolę peleryny, jak średniowieczne piękności. Płaszcz jako taki nie był w damskiej garderobie. Zimą kobiety nosiły podobne do sierści suknie z gęstych tkanin wełnianych. Gdyby było zbyt zimno, na tym sukienku miałaby być nałożona szala lub szerokie pelerynki, futrzane płaszcze lub etole. Często wykorzystywano futrzane boa.

Baronowa Amalia Krüdener 1828 Portret pracy stylera
"Spotkałem cię - i całą przeszłość
W przestarzałym sercu ożywić;
Przypomniałem sobie czas złotego
A moje serce stało się tak ciepłe ... "FI Tiutchev

W modzie, podobnie jak w zwierciadle, odbija się życie ludzi - rewolucje, zwycięstwa, bitwy, intrygi polityczne, procesy sądowe, sukcesy teatralne i literackie, plotkarskie plotki i skandale, odkrycia naukowe itp.
Tkaniny, odzież i style noszą nazwy znanych aktorek, piosenkarzy i tancerzy.Na przykład złoto-beżowa tkanina, popularna w latach 30. XIX wieku, nosiła nazwę kreprachel, nazwaną tak od francuskiej tragicznej aktorki Rachelle. Albo niebiański, eteryczny kapelusz - kapelusz Taglioni - na imię tancerki, która tańczyła jak taniec marshmallow i ubrana jak wiosenna chmura.
Na cześć niezrównanego włoskiego Taglioni, występującego w Petersburgu, nazywane były czapki, turbany, perfumy, a nawet karmel. Talma - we Francji w XIX wieku. krótki męski płaszcz okrywający ramiona i klatkę piersiową, aw Rosji - długa peleryna bez rękawów - nazwana tak od francuskiego aktora F. Talmy.
W tym czasie modne stały się tkaniny w kratkę i paski, a także tkaniny o lekkim wzorze. Kwiaty na tkaninie będą nieco później.
Kobiece fryzjerki w stylu Biedermeier można by nazwać dziełem sztuki fryzjerskiej. Fryzjerzy pojawili się pewnej pani w określonym czasie i przez długi czas tworzyli sobie na głowie zamki fantasy. W tym samym czasie przywieźli swoim klientom wszystkie plotki o mieście i zakulisowe sekrety znanych panie kapitałowych.
Na głowie kobiety z reguły układano włosy w postaci dużych loków lub w postaci "kotletów" z warkoczy na skroniach.Stopniowo figlarne warkocze zostały przekształcone w gęste wiązanki lub plecione korony na skroniach lub na koronę. Długie włosy podniosły się i spadły na koronę w postaci loków lub różnych tresków.
Jako ozdoby fryzur były oczywiście kwiaty, pióra, wstążki, koronki, kokardki i kokardki oraz oczywiście klejnoty. Silnie otwarta szyja i głęboki dekolt pozwoliły "podkreślić" głowę, ale dlatego, że skomplikowana fryzura miała ogromne znaczenie.

Orest z Kiprensky. Portret Anny Oleniny, 1828
Kochałem cię, może nadal kocham,
W moim sercu nie zostałem całkowicie zgaszony,
Ale niech ci już nie przeszkadza,
Nie chcę niczego zasmucić. A.S. Puszkin.

Nakrycia głowy i buty


Nakrycia głowy były różnego rodzaju: czapka, czapki z szerokim rondem, turbany, kaptur. Mężczyźni byli bogato dekorowani na krawędzi plisami, koronkami lub wstążkami. Kapelusze z ogromnymi polami zdobiły kwiaty i pióra. Wszystkie nakrycia głowy były dokładnie tak ciasne, aby nie uszkodzić zamków pani. Kapelusze i fryzury były dosłownie przykryte kwiatami, piórami, wstążkami i falbankami.
Buty w damskiej garderobie w przeważającej części były bez obcasów. Były to płaskie, niskie buty, ze wstążkami.Ale jest już sznurowadło na małym obcasie i tępym nosie. Buty zostały wykonane nie tylko ze skóry, ale również z jedwabnych tkanin. Pończochy na nogach były białe damy, czasami pastel, płótno - białe, haftowane z wszelkiego rodzaju haftowane ściegiem satynowym białym.

Portret N.S. Golitsyna L. Gersan

V.I.Gau. Portret N.N. Pushkina

W modzie były broszki, naszyjniki, bransoletki, tiary, grzebienie, szpilki, długie kolczyki, perła biżuteria i, oczywiście, wykonane z kamieni szlachetnych. W tym czasie bardzo modny stał się ferronier (dekoracja na czole).

A.P. Bryullov. Portret Natalii Puszkina

I tak, pani o smukłej talii, trochę krótszy pełnej spódnicy, z ogromnymi rękawami i starannie zwinięte i ułożone loki na skroniach - uosobieniem stylu charakterystycznego dla „biedermeier”.
Piłka styl moda apmir utrzymywane do 1823 roku, ale w końcu ustąpiły miejsca nowym kierunku. Biedermeier stał się dominujący w tej dziedzinie. sukienki wykończeniowe miał skomplikowany i niezwykle wyszukane, czasami w jednym sukienka była do kilkunastu różnych wstążek i łuki ... strój Ball był bardzo low-cut, szyte go z krynoliny, noszone z najlepszych biżuterii.

E.A. Plushar.Portret hr. Marii Aleksiejewny Olsufiewej

W tym czasie, jako nowa odzież pojawia się bluzka. W ciągu dnia kobieta kilkakrotnie zmieniała ubranie. Wszystko zależało od godziny i miejsca, a także od okupacji. Na przykład: domowej roboty porannej sukni, sukienki do chodzenia, firmowej sukienki, sukienki do jazdy konnej i spacerów bryczką, sukienki na wizyty, wieczorowego stroju, sali balowej itp. Kapelusz, rękawiczki, wentylator i parasol polegały na sukience.
W makijażu pierwszym miejscem była biała skóra pani i lekki blask. Makijaż był dyskretny, blady i delikatny. Kruchość i elegancja, romantyzm i senność - to niektóre cechy kobiety tej epoki.

Portret hrabiny E.K. Musina-Puszkina. V.I. Hau
Hrabina Emilia -
Bielsza niż lilia,
Smukłe niż w talii
W świecie się nie spotkają.
I niebo Włoch
W jej oczach płoną,
Ale serce Emilii
Jak Bastylia.
"E. K. Musina-Pushkina" M.Yu. Lermontow

Od tego okresu panie zaczęły włączać się w aktywne życie. W domu najbardziej aktywnych i wykształconych dam świeckiego społeczeństwa ustanowiono organizację ich stowarzyszeń literackich i muzycznych, w których można było uczyć się najnowszej twórczościsukcesy literackich mężczyzn, muzyków i aktorów, a także czytanie lub kpiny z własnych, nowo skomponowanych utworów.
Salony te były ośrodkami życia kulturalnego w Moskwie lub Sankt Petersburgu. Bardzo często właścicielem takiego salonu była niezwykła osoba, która uzyskała doskonałe wykształcenie. Na przykład Zinaida Volkonskaya, w salonie której były A.S. Puszkin, który poświęcił jej wiersz, EA. Baratynsky, P.A. Vyazemsky, młody poeta D.V. Venevitinov i wiele innych postaci kulturalnych słynie z talentu scenicznego i muzycznego, z zamiłowania do nauki i sztuki.
Królowa muzyki i piękna,
Trzyma cię łagodna ręka
Magiczne berło inspiracji,
I przez zamyślone czoło,
Podwójny wieniec,
A geniusz wiruje i płonie.
A.S. Puszkin, 1827

Powróćmy jednak do bohatera literackiego Biedermeiera, którego wesołe usposobienie było tak drogie dla wszystkich czytelników Europy. Okazało się, że jest trzeźwy i wyrachowany, posiadając niezbędne umiejętności i umysł biznesowy. Dlatego styl biedermeierski tworzył człowieka, który chociaż naśladuje arystokratów, ale jego kultura jest zdominowana przez dobre samopoczucie i komfort. Pan Biedermeier jest tak dobry w liczeniu pieniędzy, że wszystko kosztuje go mniej.Właśnie dlatego tanie imitacje drogich tkanin, mebli, przedmiotów wnętrza stopniowo zaczęły wchodzić w modę.

Piękno świeckiego społeczeństwa


Portret led. książka. Elena Pavlovna z córką.

Joseph-Desire Cours Portret Scherbatova

P. Orlov. Portret Marii Arkadyjewnej Bek

Karl Bryullov. Portret M.A. Beck

Christina Robertson. Portret wielkiej księżnej Olgi Nikołajewnej i Aleksandry Nikołajewnej na klawesynie, 1840 r.
A.P. Bryullov. Portret Natalii Stroganova, 1832

Zostaw Swój Komentarz